Радикална тактилна поетика. Систематизиране на индивидуалния опит в периода 2011 – 2024 година

Събота в галерията

В Художествена галерия Казанлък се случи изключително вдъхновяващо издание от цикъла „Събота в галерията“, което се проведе на 15 март 2025 г. от 13:00 часа в централната сграда на галерията.

В рамките на този специален следобед имахме възможността да се потопим в уникалния свят на тактилната поетика – иновативна концептуална рамка, разработена от един от най-изявените съвременни български творци и теоретици в областта на експерименталното изкуство.

Проф. Тотляков разкри пред публиката своя задълбочен творчески път, изминат в продължение на почти две десетилетия, през които последователно е изграждал и обогатявал идеята за тактилното като фундаментален елемент на художествения процес.

Лекцията включи подробен преглед на философската и теоретичната основа, стояща зад концепцията за тактилно изкуство. Беше направено хронологично представяне на ключови творчески проекти на автора от 2011 г. до настоящия момент. Проф. Тотляков анализира произведения, при които повърхността на кожата и движението на тялото се превръщат в основни канали за възприемане на изкуството. Демонстрирани бяха специфични техники, използвани в работата на автора за активиране на тактилните усещания. Проведе се дискусия върху връзката между тактилното и визуалното в съвременното изкуство.

За автора: Атанас Димитров Тотляков е професор, доктор на изкуствознанието. От 2003 г. преподава рисуване във ВТУ „Св. св. Кирил и Методий“, Факултет по изобразително изкуство. Неговата работа се отличава с интер-, транс- и мултидисциплинарен подход към артистичните практики. Като съвременен творец, той създава експериментални произведения, които въздействат върху публиката чрез усещания за допир, натиск и вибрация или техни визуални корелати.

Проф. Тотляков е разработил иновативна стратегия за свързване на тактилното и визуалното възприятие в творческия акт, разглеждайки сензориката на тялото като разширено поле на съзнанието. Той е теоретик на специфичен модел на изкуството, определен като „атомизъм на втечнената култура“ (флуиден атомизъм), характеризиращ се с динамични взаимодействия в непрестанно променяща се структура.

Събитието бе едно различно и обогатяващо преживяване, което ни даде възможност да разширим разбирането ни за изкуството отвъд границите на зрителното възприятие!